Construcción: "Solamente el curso posterior del análisis nos faculta para decidir si nuestras construcciones son correctas o inútiles. No pretendemos que una construcción sea más que una conjetura que espera examen, confirmación o rechazo. No pretendemos estar en lo cierto, no exigimos una aceptación... ni discutimos una negación. En resumen, nos comportamos como una figura familiar en una de las farsas de Nestroy: el criado que sólo tiene una respuesta en sus labios para toda pregunta u objeción: «Todo se aclarará en el curso de los acontecimientos futuros.» http://mediacionartistica.files.wordpress.com/2013/01/construcciones-en-el-analisis.pdf

viernes, 28 de diciembre de 2018

Modernidad: era de la imagen proyectiva

https://www.utdt.edu/ver_ExposiciónEscuelaFindeaño2018
 "Peruggia descolgó el cuadro, aprovechando un descuido del guardia de seguridad, en el descanso de una escalera lo despojó de su marco ocultándolo debajo de su guardapolvo y se retiró, dando por finalizada su jornada laboral. Debido a que el museo acababa de inaugurar un estudio fotográfico, era frecuente que algunas piezas estuviesen temporalmente ausentes... el robo no fue advertido hasta el día siguiente, cuando Louis Beroud, un copista de obras famosas, solicitó al departamento fotográfico que apresurara su labor con la pintura. ​ Advertido el robo el accionar fue inmediato. Todos los empleados fueron interrogados, incluyendo a Peruggia, pero ninguno resultó sospechoso. Las fronteras se cerraron y se registró a todo barco y tren que partía... sin pistas sólidas, la investigación no prosperó y la prensa reflejó toda clase de especulaciones" (sobre el robo de LaGioconda en el Louvre en 1911, en LoQueElArteNosImpideVer, de Darian Leader).
https://elpais.com/cultura/2019/07/02/actualidad/pinturaColonialismo-correcciónPolítica
 https://www.pagina12.com.ar/204401-tutankamon-perdio-otra-batalla
 https://www.utdt.edu/ver_evento_FIXión_&_arqueertectura

 rePresentación: transitividad-reflexividad; 
transDucción (Fargo & Sin Lugar Para 
Los Débiles= 2 films?, 1 film!) 
clase imaginaria: Formación de un nuevo mundo a partir de fragmentos de la realidad impresa. El archivo universal como un gran collage metabólico.Identificación de la matriz visual personal. Album, atlas, museos portátiles, barajas de naipes, cápsulas de tiempo. Secuencia, simultaneidad y correspondencias.
“A la correlación, semejanza, adecuación, e identidad con el infinito no te acercas más con ser hombre que con ser hormiga, con ser estrella en vez de hombre; y por tanto en el infinito todas estas cosas son indistintas” (Bruno, 1941: 137)El punto es que en el universo todo es indistinto, ya que comprende la totalidad y no admite alteridad o contradicción. No hay cabida aquí para los tres principios de la lógica aristotélica: no hay identidad porque no hay diferencia ni supresión y, por lo tanto, no hay contradicción ni tercero excluido. Los opuestos coinciden porque es la misma la escala o el proceso por el que la naturaleza desciende a la producción de los seres particulares y por la que el intelecto asciende hacia la unidad primordial. Los objetos opuestos ocultan un principio único...  En esta vorágine de indistinción en la que la razón pierde sentido , le quedan al hombre, como recursos para aproximarse a la verdad, la imaginación y la memoria.
El conocimiento por metáforas, la magia simpática y la manipulación de imágenes cobra vital importancia en Bruno. Es así como, por ejemplo, se logra comprensión dentro de la indistinción a partir de la imagen medieval, luego adaptada por Nicolás de Cusa, del Universo como un círculo cuyo centro está en todas partes y su circunferencia en ninguna (Bruno, 1941: 138). http://www.alfinal.com/Temas/renacimiento3.php
 
 
 
 
 
 
 
 
 
   
 
 
 
 
 
  
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
  del esquema (medieval) al "trazo" (esbozo moderno): 
representación alternativa: imaginAcción!   
http://Modernidad: era proyectual, programa y tareas. 
 http://2017/08/proyeccion-tecnica-y-territorio. 
http://2017/09/modernidad-proyección-y-reconocimiento. 


 

martes, 16 de octubre de 2018

exposición universal y experimento, lo oculto y singular, lo nuevo y siniestro.

Si se trata de algo que requiere mi reflexión —observó Dupin, absteniéndose de dar
fuego a la mecha—, lo examinaremos mejor en la oscuridad.
—Esa es otra de sus singulares ideas —dijo el prefecto, que tenía la costumbre de llamar
«singular» a todo lo que estaba fuera de su comprensión, y vivía, por consiguiente, rodeado de una absoluta legión de «singularidades» http://www.E.A:PoeLaCartaRobada.pdf
Si uno está involucrado en un proyecto –o más precisamente, vive un proyecto– siempre está en el futuro. Se trabaja en algo que todavía no se puede mostrar a otros, que permanece oculto e incomunicable. El proyecto nos transporta del presente a un futuro virtual, causando una ruptura entre su ejecutor y aquellos que esperan que el futuro acontezca. El autor del proyecto ya conoce el futuro, ya que éste no es otra cosa que la descripción del mismo. https:///boris-groys-la-soledad-del-proyecto/
[expoUniversal Londres 1953-El Bosco, Jardín de las Delicias, cerrado; radiograbador y cocina doméstica; Casa Kaufmann, F. Ll. Wright / Wolkenbügel, El Lissitsky; niños jugando en el Modulor de una Unité corbusierana/ perfomance con sillas del matrimonio Eames; pabellón Philips, de LeCorbusier y I.Xenakis/ aviario Cedric Price]
 “El cuadro se ha derrumbado junto con el viejo mundo que lo creó. El mundo nuevo no necesitará cuadritos. Si necesita un espejo, ahí tiene la fotografía y el cine”. https://elasombrario.com/el-lissitzky-el-artista-total/
 https://alejocampos.blogspot.com/2017/10/tecnica-irrupcion-en-la-pantalla-dela-realidad:tren-y-rascacielos
 
 https://alejocampos.blogspot.com/2017/10/guerra-y-revolucion-trinchera-y-vanguardia

 https://alejocampos.blogspot.com/2017/10/arquitectura-y-montaje:pasaje-de una forma a otra
 http://tumblr.com/opusanalogico-le-corbusier-the-swiss-pavilion
  el arquitecto debe poder manejar todas las dimensiones que modelan nuestros territorios y ciudades, sin ser experto en ellos -a esto me refiero con el trabajo interdisciplinario-, pero sí debe ser un experto en proyectar escenarios futuros...La globalización lo que menos nos da es tiempo y, a su vez, muchísima información en tiempo real, descontextualizada, por lo que la Arquitectura como disciplina se tiene que replantear qué y cómo enseñar, y para qué contexto específico, sin perder de vista el contexto global (…). La ciudad actual, el ambiente al cual pertenece y su sostenibilidad varían según los contextos y las sociedades que las construyen y transforman. https://www.urbanizaciones-en-debate

viernes, 5 de octubre de 2018

museo y fábrica, máquina, híbrido y tejido, igualdad y movilidad (reemplazo y censura), especulación y novedad.


http://www.lavanguardiadigital.com.ar/index.php/2018/09/26/alguien-dijo-utopia/
https://historiasinventos.wordpress.com/2015/08/01/el-origen-de-las-tarjetas-perforadas/

http://alejocampos.blogspot.com/2017/10/perfil-patron-singularidad-y-serie.html
...la penetración crítica de la ficción en la realidad. En este contexto, la mayoría de la arquitectura construida y proyectada en la actualidad parecería todavía pertenecer a otra época. La modernidad arquitectónica se ubica en este panorama de transformación radical como una anomalía, como una suerte de ruina de sí misma...  https://www.utdt.edu/ver_evento_

 https://www.arquine.com/el-viaje-y-el-museo/ "la colección de Soane debía servir para disparar la imaginación arquitectónica de su dueño. Su propia casa está diseñada como una colección de fragmentos, usando como modelos no edificios sino ruinas de edificios: imágenes de obras desgastadas, fracturadas: “cualquier visitante a las congestionadas salas de Soane notará reminiscencias de muchos estilos arquitectónicos.” El salón de maquetas de Soane está a medio camino entre el gabinete de curiosidades y el laboratorio de disección del experto sin que le falte su toque de cuarto de juegos de niño consentido... Como el museo imaginario de Malraux, el collage entre cosas en principio distantes en el espacio y el tiempo, generaba resultados a veces imprevistos en la imaginación del coleccionista o del espectador. Las relaciones entre esos objetos contradicen a la realidad, dice Harbison, especialmente en el caso de las maquetas, donde la escala no es constante y un edificio pequeño es de igual magnitud o mayor que otro monumental".


The story has been around so long that it has acquired the patina of truth: how the prudish Victorian critic John Ruskin was so horrified by the erotic drawings left behind by the artist J.M.W. Turner that, like some 19th-century Savonarola, he burned them on a bonfire after Turner's death. https://www.nytimes.com/2005/01/13/arts/design/a-censorship-story-goes-up-in-smoke.html
https://www.bellasartes.gob.ar/exhibiciones/j.-m.-w.-turner.-acuarelas
 El humano es, dice Latour, “máquina de analogía”, un “tejedor de morfismos”: no sólo de antropomorfismos, sino también de “zoomorfismos, teomorfismos, tecnomorfismos e ideomorfismos”. No sólo nosotros... sino que también los no humanos se vuelven máquinas de analogía, devienen tejedores de morfismos... Lo que nos dice es entonces que los propios objetos son jueces; tienen juicio reflexivo, tejen morfismos... más que sencillamente representar: es también “pasar”, “enviar”. Es —en la jerga de los artistas digitales— “to morph something”, crear tu morfismo y comunicarlo. http://eipcp.net/transversal/0107/lash/es

 http://www.lafuga.cl/que-traman-las-imagenes/220
 https://www.youtube.H.Farocki Cómo Vemos
https://www.barrioObreroDavidHockney

es importante “permitir al arquitecto especular... Pero entonces, ¿quién se encargará de las necesidades inmediatas? ¿No habíamos quedado en que la arquitectura tenía que ser para todos? -Esta es una de las pocas disciplinas con el privilegio y la responsabilidad de unir todas las esferas de la sociedad” https://elpais.com/elpais/2018/10/08/eps/1539012709_667753.html

2 mapas formalmente idénticos en paredes opuestas... el nombre de las estrellas son reemplazados por palabras-conceptos que dan cuenta de las imágenes dibujadas... que desaparecen al ser vistas a través de un filtro de color  https://AdrianaBustos en Fund. Klemm
 "fugas visuales por la ubicación diagonal de las piezas, deformaciones que aportan los acrílicos –cuando se mira la sala y las demás obras a través de ellos–, construyen el concepto de vórtice, una circulación visual...Cada pieza contiene y anticipa la siguiente... a pesar de que están separadas por décadas, se advierte una supresión del paso del tiempo: se abren ventanas dentro de las cuales se repite, a escala menor, el diseño del mismo cuadro  o de otro cuadro de la serie. Esas ventanas, en la heráldica, se denominan “contraabismos” y consisten en inclusiones que remiten a la noción de infinito...https://Polesello
 Desde el Renacimiento, las demarcaciones de lo femenino y masculino forman parte de la indumentaria, pero con mucho más énfasis lo fueron a partir de la modernidad industrial. https://www.historia-del-vestido
[falansterio francés y crescent inglés: del palacio a la casa seriada; indígenas onas llevados a Londres y trabajo infantil; Carroll-Tenniel y Turner mediados por Ruskin; telar automático de tarjetas perforadas y máquina-maquetas casa John Soane; Desayuno en la hierba, de Manet, 1863, sobre grabado de Marcantonio Raimondi, sobre Juicio de Paris de Rafael Sanzio, 1515; 3  ninfas, Rodin, y 3 gracias en "La primavera" de Boticelli; Cezanne, autorretrato y monte Saint Victoire; pasaje transFormación Faustina Lorda]

viernes, 31 de agosto de 2018

razón y pasión, expresión y acción, soberanía y representación (máscara).

https://alejocampos.blogspot.com/2017/08/debate entra Antiguos y Modernos.html

 https://www.stoichita-la-invencion-del-cuadro-y-el-ultimo-carnaval

 En el mundo antiguo, el rostro y lo que a través de él podía saberse del hombre era interpretado conforme a un designio fijado por la madre naturaleza: a la cara de expresión bovina se le atribuían, según una ley universal, las características mansas de dicha especie. Ese procedimiento fisiognómico basado en el zoomorfismo cambia a partir de que Descartes describe la naturaleza fisiológica de las emociones en Las pasiones del alma (1649). Es entonces cuando Charles Le Brun, pintor de cámara del rey Luis XIV de Francia, aplica y formaliza esa teoría en su pintura del rostro, de manera que «los signos físicos que informan sobre el alma ya no obedecen a una ley cósmica (y mágica) a la que están sometidos todos los seres de la Creación, sino que son consecuencia de las leyes físicas internas del animal humano. Los signos dejan de obedecer a una ley universal y se abrigan en la intimidad de nuestros cuerpos»[2]. Concebida como una estrategia de poder político que el absolutista Rey Sol impulsa para extender las razones del dominante mediante el dominio de la razón, la operación estética implica un cambio sustancial en el modo de interpretar lo que vemos: a la tradición mítica se impone la verdad de lo demostrable y lo http://www.conlosojosabiertos.com/la-academia-las-musas/
científicamente patente. Toda expresión gestual tiene, por tanto, su origen correspondiente en la interioridad del ser humano. Pero las certezas no durarán, pues a la época de la salvaguarda racional que fomenta el control y la legibilidad de las pasiones humanas le seguirá la época de la sospecha. A través de sus tres adalides principales, Nietzsche, Marx y Freud —como señalara el filósofo francés Paul Ricoeur—, sabemos que lo oculto ya no se manifiesta inequívocamente en lo visible. No hay garantía de conocer con seguridad la relación entre lo que vemos y su escondida profundidad... el profesor responde: «Yo estoy aquí para sembrar la duda», aunque sus referencias pertenecen al mundo clásico, se ubica en el movedizo territorio de lo moderno. El narrador de la modernidad es un narrador que vacila, que no sabe, que narra un acontecimiento que no termina de entender
 http://academica/psicologia/Archivos/Descartes_pasiones&acciones.pdf  el cuerpo como máquina
http://conformi.tumblr.com/agesandro-atanodoro-e-polidoro-laocoonte-e-i  / http://conformi.tumblr.com//le-corbusier-and-pierre-jeanneret-maison-planeix
/   la bestia y el soberano  https://www.facebook.com/derechoAnimal



lunes, 13 de agosto de 2018

imaginación como acto creativo, imitación del proceso de la naturaleza

http://encuentro.gob.ar/programas/DiálogosTransatlánticos-temporada=1

ciudad ideal -frescos Lorenzetti en Siena: travelling/proyección, efectos urbanos del buen gobierno / se puede usar la imaginación como conocimiento (acción) para la transformación de la realidad -si uno no escribe para pensar en contra de sí mismo, no es moderno -el utopista, que resigna transformar el mundo, es reaccionario -construyen Versailles porque ya no controlaban París

 http://www.redalyc.org/Cusa y el espectro de la luz renacentista

  infinito e ideal, naturaleza y creación, imitación y reflexión:  "el  hombre  posee  el  arte  mecánico, y tiene en su concepto mental las figuras de este arte con más verdad que las que son configurables fuera de él, lo mismo que una casa, que es hecha por el arte, posee una figura más verdadera en la mente que en las maderas. La figura que se realiza en las maderas es una figura mental, idea o ejemplar; y dígase lo mismo de todas las demás cosas semejantes... todo lo existente en el mundo terrenal es la similitud... el  procedimiento  espontáneo  de  la  naturaleza  y  el procedimiento  reflexivo  del  arte  humano  se complementan y no se contradicen... El  objeto  de  la  imitación  no  es  la  materia empírica como tal, sino el proceso creativo de la naturaleza... Así,  el  ilusionismo  que  se  alaba  y  que  se busca en las artes visuales servía como puente para  penetrar  mediante  la  creación  artística  en  el  enigma  del  proceso productivo de la naturaleza misma. De ahí que el naturalismo del arte renacentista no tanto reproduce, como conoce mediante la realización de una obra de arte. En este proceso de cognición el hombre ayuda a la naturaleza a revelarse, formando con ella un espacio común. La imitación de la naturaleza divina se convierte en una experiencia intelectual que toma como  punto  de  partida  la  imaginación. 

https://www.youtube.com/endRoadperspectivaMundo-confianzaImaginaria/

listas sobre lecturas: glosario, proyecciones, repeticiones.
Listas lecturas: glosario, repeticiones, proyecciones
 "El espacio vacío, si hubiese algo semejante, sería una contradictio in adjecto, una nada existente. Quienes sostienen su existencia son víctimas de una falsa imaginación y un pensamiento confu­so. No se dan cuenta de que la nada no puede poseer propie­dades ni, por tanto, dimensiones. Hablar de vacío que separe dos cuerpos carece de sentido: si hubiese vacío, no habría separación y los cuerpos separados por nada estarían en contacto. Si hay separación y distancia, esa distancia no es una longitud, anchura y profundidad de nada, sino de algo... Descartes no se contenta con afirmar, como Giordano Bruno y Kepler, que realmente en el mundo no hay espacio vacío y que el espacio del mundo está lleno por todas partes. Va mucho más lejos y niega que exista en absoluto algo así como el «espacio», una entidad distinta de la «materia» que lo «llena». La materia y el es­pacio son idénticos y sólo se pueden distinguir por abstrac­ción. Los cuerpos no están en el espacio, sino tan sólo entre otros cuerpos http:///Koyre_Del_Mundo-cerradoAlUniversoInfinito.pdf    p.100
https://www.utdt.edu/ver_evento_agenda.php?id_evento_agenda=6611&id_item_menu=449 La música occidental moderna, a partir del desarrollo de la notación mensural, se inventa como persecución de una voz por otra (caccia, fuga), dándole profundidad (proyección, ¡perspectiva!) a la polifonía medieval. Así, a partir de una repetición medida y por eso siempre disTinta (contrapunto), se vuelve mundana (laica y experimental): la rePresentación de un sujeto que se reconoce cuando repite (canon, preCursor), intervalo entredós en la que el segundo término no es sin el primero, pero el primero es por el segundo: diVisión que crea expectativa.
 https://JardínDeliciasInteractivo-ElBosco  /   https://www.apocatastasis.com/bosco/jardin-delicias-creacion-infierno-bosco.php