frottage

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bafici!: steve McQueen no es Steve mcqueen

"Hunger": Poderosa representación de los últimos meses en la vida de Bobby Sands, republicano irlandés muerto en 1981 tras 66 días de una huelga de hambre contra el fin del estatuto de presos políticos. Steve McQueen, artista visual devenido en cineasta, parece reformular la narración cinematográfica desde un lugar de particular inocencia y gran originalidad en relación a los códigos cinematográficos, permitiéndose descubrir cada posibilidad expresiva que el cine ofrece: luz, color, movimientos, sonido, cortes, ritmos, concepción del tiempo y la presentación de los cuerpos en el máximo esplendor de su sufrimiento, deslumbran y conmueven, hacen redescubrir al cine como forma de arte al servicio de una historia nunca antes contada. Hunger es, en definitiva, la puesta en imágenes de una idea sólida: "Lo único que se puede hacer en el ámbito tradicional de la realización cinematográfica o la narración, es ocuparse de la forma: no puede ser creada porque ya existe, sólo se puede subvertir". http://www.pagina12.com.ar/diario/psicologia/9-121759-2009-03-20.html

Proyecto: 2 partes/2 clases..¡ay candid!

La Guerra siempre es guerra civil: M. Yamasaki, la compañía de arquitectos qe proyectó WTC en '77, también había realizado el complejo habitacional famoso por denotar el fin del modernismo arquitectónico (Ch.Jencks dixit) con su demolición del año 72:
Designed in 1951, when the city was still segregated, the Pruitt-Igoe was a complex of 2,870 apartments. Originally, the city planned two partitions for the housing project: Pruitt for black residents, and Igoe for whites. But as segregation was ruled unconstitutional in the 1954, the project was opened as racially integrated that same year. Within two years, most white residents had found the means to relocate elsewhere... Authority began demolition of the complex on March 16, 1972. It was regarded as a failure of architecture as a tool to solve complex social problems. Ironically, the rubble was carted off to serve as landfill for luxury homes being built in the suburbs of Ladue, Missouri, the wealthiest and most expensive neighbourhood in the U.S. at the time.
En ambos casos: sospechosos escenarios de la dualidad como escena clasista: en el '51 se segregaba racialmente dentro del mismo complejo d edificios, parecido a la estadística de clase en las muertes del 9-11:
http://algoxy.com/psych/9-11scenario.html
http://www.ramona.org.ar/node/23648 Como se perdió esta nota en el archivo, la linkeó acá..

proyectar sombra /lo +liviano: dinero sobre acero, acero sobre ladrillo

"estas corporaciones proyectaban sobre la sociedad la sombra de lo que nosotros llamamos política, como indicó J.Dewey poco despuès, al observar limitaciones obvias que pesan sobre la democracia, cuando la vida del país, los sistemas de producción e información, son controlados por tiranías privadas, en un sistema que el describía como "feudalismo industrializado".. Se planteó un debate en la prensa económica a fines de 1940. Las élites habían comprendido que el gasto social podía servir para estimular la economía, pero pronto se les ocurrió una alternativa de la que se declararon francos partidarios: el sistema militar-industrial. Y existían muy buenas razones para su preferencia: el gasto social tenía un efecto negativo: un efecto democratizador. La gente opina sobre dónde construir una hospital o una carretera; pero normalmente no tiene opinión sobre que tipo de avión o qué tipo de láser construir" (Noam Chomsky, New Left Rev Nº0, 2000)
la ciudad de acero se impone sobre la ciudad de barro; a ambas se impone lo móvil -acero volador y finanzas http://www.pagina12.com.ar/diario/economia/2-121611-2009-03-16.html; al final el cuerpo proyectado, volador sin ganas y sin sombra: caer como un ladrillo.

proyecto sombra: wooderico falleni

proyectista y crisis: "Filmada en blanco y negro; no se la puede valorar sin entenderla como una reacción al rechazo que provocó en la critica su anterior Interiores (donde el canibalizado había sido Bergman): Stardust Memories es un repaso de toda su carrera como cineasta y sus obsesiones, y una de las más infravaloradas películas de Woody Allen, una comedia ácida y muy autorreferente con ecos de Fellini (a su película Ocho y Medio), y un guión cargado de sufrimiento." Ecos es decir poco: ambas abren con escenas oníricas de viajes impedidos (mastroianni en embolletamiento, allen en tren en dirección contraria); cineastas en crisis en espacios cínico-modernistas; flashbacks de sus vidas infantiles; se refugian en hoteles metafísicos, asediados por productores, guionistas y actrices; playas vacías; se debaten entre más de una mujer .. Charlotte Rampling donde Anouk Aimmé?

proyecto: ver indirectamente

"Testigo es quien ha pasado por la Esma; quien pasó, libre, por la avenida; quien mira y no ve, quien se acerca, relata alejándose (C.Martiniuk, ESMA, fenomenología de la desaparición). M. retoma a Agamben para postular que el

testigo es quien ha transitado hasta el final un acontecimiento y puede contarlo, pero distingue que no es neccesario haberlo transitado como víctima directa, sino que indirectamente también prestaría un testimonio valedero... sin embargo, en algunos momentos de su labor, la crítica reflexiva es abandonada por abusar de lo estilístico"

imágenes: Bruce LaBruce; Kiki Smith: Rapto

proyecto: algo qe depende de la cabeza

"váyanse al diablo esos traficantes de veneno; no podían atenerse a la honesta costumbre de cortar cuellos sin introducir abominables innovaciones italianas? Considero todos esos casos de envenamiento, comparados con el estilo legítimo, como las figuras de cera respecto a la escultura... Fíjense que digo de buena fe, pues en estos casos hay que tener en cuenta muchas cosas; nadie puede estar seguro
de realizar su proyecto plenamente. Pueden surgir dificultades pavorosas; la gente no se resigna tranquilamente a que le corten el cuello; corren, patalean, muerden; y mientras el pintor tiene a menudo que quejarse de que el modelo está demasiado quieto, el artista de nuestro campo ve generalmente dificultada su labor por una excesiva agitación..."(Th de Quincey, El asesinato, considerado como una de las bellas artes)

L. Bourgeois, Spiral; F. Allÿs, estarcido sobre pared; R. Mueck, cabeza
http://www.ramona.org.ar/node/25275

proyecto (lo evitable no es accidente)

R.Whiteread, Plinto; T. Smith, Trono.
HJH: "... dado que estas técnicas no son directamente accesibles para la mayoría, ésta dirige su perplejidad o protesta contra aquellos que desarrollan o reajustan estos procesos revolucionarios, como hacen algunos artistas en sus perfomances. O es el caso de novelistas como M. Houellebecq, que en Francia se ha convertido en objeto de violentos ataques.

De ahi qe artistas y escritores se hayan convertido en superficie de proyección para las agresiones, la rabia, la tristeza, hechos contra los que no se puede reaccionar de manera directa en el contexto de procesos anónimos..."

P.S.: Teniendo en cuenta ciertos reproches que tuve qe escuchar, esto indica que había penetrado en el auténtico meollo de un problema demasiado real, pero asimismo, que había olvidado de distanciarme de las mencionadas inquietudes desde
el punto de vista moral.
Puedo comprender por tanto que el carácter accidental de mis referencias haya invitado a esas proyecciones de las que ud. acaba de hablar" (P.Sloterdijk en diálogo con H.J.Heinrich)
fotografías de Duane Michals

Ghada Amer no es H.G. Gadamer

Ghada Amer, BarbielovesKen; LeSalonCourbé.
Aunque se define a sí misma como pintora y ha conseguido su reconocimiento internacional gracias a las bellísimas telas abstractas en las que borda motivos eróticos, Ghada Amer es una artista polifacética. El dibujo, la escultura, las instalaciones y el diseño de jardines forman parte integral de su obra y están recorridos por las mismas preocupaciones estéticas e ideológicas. La búsqueda de la belleza formal, la incomunicación en las relaciones amorosas, la sumisión de la mujer a la tiranía de lo doméstico y la reivindicación del deseo sexual y el placer femenino conforman el territorio de fondo sobre el que construye sus discursos.
Ghada Amer nació en El Cairo en 1963, estudió Bellas Artes en Francia y actualmente reside en Nueva York. Sus cambios de ubicación geográfica, la idea de desplazamiento de significados, lingüística, estética y emocionalmente se reflejan en su producción; el cuestionamiento de los roles impuestos a las mujeres es evidente en sus dibujos; la conexión entre la costura y la jardinería como actividades específicamente femeninas aparece en sus intervenciones urbanas.

NO fue ella la que escribió: " No habría que discutir en nuestro tiempo, en el que hay tanta notable producción artística en el ámbito del arte informal y no objetual -o comoquiera que se califique- que el re-conocimiento de algo, de tal modo que se lo reconozca como lo que "representa", constituye un momento de la comprensión en el contemplar": ese fue Hans G. Gadamer: Verdad y método.

Dan Flavin no es Vlad Tatlin

DanFlavin: Monuments to VladimirTatlin

Questioning the links between an artistic movement and a political ideology - Is Minimalism Capitalist an oxymoron? Perhaps. With this phrase Mounir Fatmi specifically refers to American Minimalism, a movement born in the 1960's in reaction to Abstract Expressionism, and particularly to Pop Art, an aesthetic considered to be the epitome of the frenzied capitalist consumer society and the "American way of life."
Minimalist artists such as Frank Stella, Donald Judd or Carl Andre, who appropriated the « less-is-more » theory as a rule, were influenced by and indeed connected to the political and aesthetic concerns of the German architect Ludwig Mies van der Rohe, a famous architect based in Chicago in the 1940's and who was often (incorrectly) associated to the "less-is-more" maxim, as well as to the Bauhaus and to the Russian Constructivists. History forced many Bauhaus artists to flee from Nazi Germany to the United States, bringing with them their roots of Malevitch and Rodchenko, the artistic supports of the Russian Revolution. Through such events, history can be understood like a "dynamic geography", a "rhizome of plateaus" (Deleuze), a short-circuit of the historical prejudices. These personal migrations, and with them, their ideas, are why many skyscrapers in Chicago or New York, the triumphant symbols of the capitalism, as well as the early concepts of Le Corbusier, are descendent from ideas of Russian Constructivism. This is also why Dan Flavin in the middle of cold war in America made a sculpture in tribute to Vladimir Tatlin. mmmh, cuánta confusión ! ¿incorrectly? ¿correctly incorrect? http://newsfeed.kosmograd.com/kosmograd/2008/04/juxtaposed-tatl.html

Saskia Jansenn no es Saskia Sassen

'Me & You on a Golden Avenue' is the sequel to the gallery presentation staged by Saskia Janssen (b. 's Hertogenbosch, 1968) in July 2008. Central to this exhibition is the publication Blaka Watra Spiders, in which she reports on her encounters in the Blaka Watra users' room in Amsterdam during the period 2006 to 2008. The works to be seen in the exhibition were made with, by and for Blaka Watra's visitors. Some of these works were inspired by the journey she made to Surinam with three of the visitors in late 2008.
Blaka Watra was one of first users' rooms in Amsterdam and is primarily frequented by an 'invisible' group of users with roots in Surinam. Saskia Janssen often works in conjunction with specific groups of people. This is driven by her personal fascination with making a situation 'visible'.

Saskia Sassen, en cambio, analiza principalmente procesos urbanos invisibles o difícilmente representables vinculados a la globalización -por ejemplo, la pérdida de soberanía por parte del estado-nación en la economía actual, o la hipotética unificación de ciudades Globales (NY-Londres-Tokyo) en un "mercado único".

bando

La hipocresía del sistema de Estados-nación: identificar perímetro territorrial y soberanía popular por medios de representación (mapas-repúblicas) que apenas encubren (malamente) la doctrina del bando soberano (como analiza Agamben en Homo Sacer): el que gana la disputa doméstica, manda- no importa con qué medios. Así Palestina desde el '47; así sobrevivió el régimen fascista español (por haberse limitado a la guerra civil); así la comunidad internacional recién tomó parte en Yugoslavia cuando se pusieron en juego soberanías territoriales; así se hace pasar la invasión a Iraq como realizada contra un gobierno. Stencil de Bansky, dibujo de S. Eisenstein, A.Campos: diedro de nudos

El Estado (representación) pretende ser algo superador e incomparable con el bando (bandas, bandera), pero nace de él.

visión y misión unitaria tras frontera

(A.C.: Unitaria, bolígrafo s/mapa) la arbitraria unificación territorial parece necesitar momentos de polarización y reducción violenta de la diferencia, una mitad subyugando a otra -al modo de guerra civil (guerra de las 2Rosas en Inglaterra, Rusia 1917 -ambos casos con bandos blanco y rojo;

España 1936; Argentina y USA circa 1860; etc.). A veces minimizada en tensiones simbólicas (2 idiomas en Cánada y Bélgica) o explosiones latentes (2 etnias principales en Chipre, SriLanka y otros).

A veces esta dis-yunción se hace con toda pre-meditación (Palestina 1947). Religión, etnia, sistema político, dinero: a veces parece racional (Checoslovaquia), a veces da pena (Bolivia). ¿Lo más sofisticado que se consiguió ha sido representar esas disyunciones en la contienda partidaria? (pasaje de los bandos a "2 partidos"): vencida la contrarrevolución, Trotsky perdió la interna; ganada la 2º guerra, Churchill perdió las elecciones (y no por el suicidio de Turing).